Часть 1


Ну что ж, продолжим. В субботу по расписанию кофе начинался в 8 утра и до 9, а я вообще очень пунктуальный человек (обычно) и следовательно к 8 была там. Помимо кофе там давали фрукты, всевозможные булочки-круассаны, йогурты и бублики с маслом и сливочным сыром. Надо сказать, что кормили там на убой, я даже не ожидала. Я вообще думала, что еда в эту конференцию не включена. И так, наевшись бубликов и взяв с собой круассан на случай того, что я не смогу найти место, где купить себе ланч (тогда я еще не знала, что ланч тоже включен), я пошла на семинары.


Больше половины семинаров надо было выбирать, то есть была програмка и там можно было выбрать один из двух. Но некоторые были и единичными. Сначала я пошла на семинар, которые вели две женщины, одна из которых оснавала журнал Saveur, а другая много лет работала в команде фуд-стилистов у Марты Стюарт. Сейчас они основали The Canal House Studio. Они много говорили о том как начинали в этой профессии. У обоих жизнь изначально была связана с едой и совершенно случайно их попросили помочь кому-то выложить что-то на тарелку и так дело и пошло. Одна из основных тенденций, которую они пытались объяснить, это то, что еда должна вызывать какую-то эмоцию и читатель/зритель должен чуствовать связь с едой. Так, например, не надо всегда выбелять тарелки до чисто белого цвета. И так понятно, что тарелка белая, а не красная, но если у белой тарелки есть небольшой желтый оттенок от яркого летнего солнца за окном или голубой оттенок от морозного снежного утра, то эти оттенки можно оставить и тогда фотография будет более естественной и честной. Так же они говорили, что идеальная тарелка и еда уже не так обязательны, а наоборот можно оставить крошки, капли, брызги и т.д.

( остальное + несколько фотографий )